UNA BRASILEÑA, UNA COLOMBIANA Y UNA CANCIÓN QUE MEZCLA FUNK, ESPIRITUALIDAD ANCESTRAL Y LIBERTAD TOTAL

Cuando dos de las mujeres más poderosas del pop latinoamericano deciden hacer una canción juntas, el resultado no puede ser tibio. Y «Choka Choka» no lo es. El nuevo sencillo de Anitta con Shakira no es simplemente una colaboración de alto perfil para sumar reproducciones; es una declaración de intenciones que llega justo antes del lanzamiento del álbum EQUILIBRIVM, disponible el próximo 16 de abril.

El tema ya se presentó en vivo por primera vez el pasado 11 de abril en Saturday Night Live, uno de los escenarios más emblemáticos para un debut musical en Norteamérica. Y lo que quedó claro después de esa actuación es que esta canción está construida para quedarse.

El funk brasileño que viajó al mundo

Antes de hablar de lo que dice la letra, hay que hablar de cómo suena, porque en «Choka Choka» el ritmo no es fondo: es protagonista.

El corazón percusivo del tema nació de una colaboración poco usual: Papatinho, maestro del funk carioca en Río de Janeiro, y Doramola, productor nigeriano con un oído entrenado en lo global. El encuentro entre ambos no fue casual; fue una apuesta deliberada de Anitta por crear algo que tuviera sentido en las favelas de Río y en las listas de reproducción de Lagos, Londres o Los Ángeles al mismo tiempo.

El propio Doramola lo explica sin rodeos: Anitta quería algo para Brasil, pero con un alcance internacional. Papatinho construyó una base de funk percusiva que funciona como ancla cultural, y Doramola experimentó sobre esa estructura para proyectarla hacia afuera. El resultado es un track que tiene mucha energía, mucha intensidad, en palabras del productor, y que efectivamente se siente así: denso, físico, imposible de ignorar.

Es un movimiento significativo en la trayectoria de Anitta, que ha pasado años posicionando al funk brasileño —un género nacido en las comunidades periféricas de Río— como un sonido de alcance global. «Choka Choka» es quizás su declaración más clara al respecto.

Una letra que no pide permiso

El nombre del álbum es EQUILIBRIVM, y esa palabra importa. No se trata del equilibrio entendido como moderación o como ceder en partes iguales. Se trata del equilibrio de quien ya sabe quién es y no necesita ajustarse a nada ni a nadie.

«Choka Choka» encarna esa idea desde el primer verso. Anitta la define con precisión: el tema trata sobre una mujer libre, consciente de sí misma, pícara, compleja e increíblemente poderosa. No es una aspiración; es un estado de ser.

Shakira, por su parte, aporta versos en portugués —un gesto que habla de la profundidad de esta colaboración— y captura la esencia del personaje que ambas construyen: es una loba y es una mujer, y no estará satisfecha hasta conseguir lo que quiere. No hay aquí una protagonista que espera que el mundo la descubra. Hay una que ya sabe lo que vale y actúa en consecuencia.

En el puente, las dos voces se funden en algo que funciona casi como un manifiesto: vivir dejando el pasado atrás, sin reglas, haciendo siempre lo que se quiera. Es sencillo, directo, y por eso golpea.

La espiritualidad que muchos no verán venir

Lo que diferencia a «Choka Choka» de una simple colaboración de poder es la capa de significado que lleva debajo. La letra no es solo actitud; tiene raíces.

Frases como «Cai na toca, cai na toca / Toca da cabocla» no son adornos fonéticos ni juegos de palabras vacíos. Son referencias directas a la figura del caboclo, espíritu indígena ancestral presente en tradiciones religiosas afrobrasileñas como la Umbanda. El caboclo representa sabiduría, conexión con la naturaleza, fuerza y libertad, exactamente las cualidades que la canción atribuye a la mujer de la que habla.

Anitta ha explorado esta dimensión espiritual antes en su obra, y aquí lo hace con más claridad que nunca. No es un gesto decorativo ni una apropiación superficial: es parte de su identidad cultural, de sus raíces en Río, de la cosmovisión que da forma a su universo artístico.

La colaboración con King Saints y Lil i Am, las dos productoras y coescritoras brasileñas detrás del tema, refuerza esa autenticidad. No es una canción escrita desde afuera del universo que describe; es una canción hecha por mujeres que lo habitan.

Shakira y Anitta: una alianza que ya tiene historia

La conexión entre estas dos artistas no empieza con «Choka Choka». En 2024, Anitta ya había aparecido en el video de «Soltera», uno de los sencillos del regreso de Shakira al centro de la conversación cultural global. Esa presencia en el video fue una señal; esta colaboración es la confirmación.

Con «Choka Choka», Anitta se convierte en la séptima artista femenina en colaborar con Shakira en una canción, sumándose a una lista que incluye a Beyoncé y Christina Aguilera. No es un dato menor. Habla de dónde está parada Anitta hoy, de la dimensión que ha alcanzado su carrera y del tipo de artistas que la consideran una par.

Para Shakira, el movimiento también dice algo: en esta etapa de su carrera, marcada por una reinvención que comenzó con canciones como «Bzrp Music Sessions Vol. 53« y siguió con «Soltera», elegir a Anitta como colaboradora es una declaración de afinidad artística y de dónde quiere estar en la conversación del pop latino.

EQUILIBRIVM: el álbum que viene a decir algo

«Choka Choka» es solo la antesala. El 16 de abril llega EQUILIBRIVM completo a todas las plataformas, y si este sencillo sirve como brújula, el álbum apunta en una dirección muy clara: Anitta no está aquí para encajar en ningún molde.

Cada tema del proyecto, según la propia artista, es intencional en su mensaje. No es un álbum de hits construidos para el algoritmo; es una obra con un punto de vista coherente sobre lo que significa ser mujer, ser libre y conocer el propio poder.

En un pop latino que a veces prioriza la fórmula sobre el contenido, EQUILIBRIVM llega con la incomodidad productiva de quien tiene algo real que decir. Y «Choka Choka» es el mejor argumento posible para prestarle atención.